Fête du Cinéma de Rome 2026, les films les plus attendus du festival

Treize jours de cinéma à l’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone et dans de nombreux autres lieux de la capitale. Du 13 au 25 octobre 2026, le Festival du cinéma de Rome, sous la direction artistique de Paola Malanga, revient pour sa vingt-et-unième édition.

Ce Festival, volontairement chaotique, se déroule dans de nombreux lieux où voir films – 150 au total ! – : de l'Auditorium Parco della Musica à la Casa del Cinema, du MAXXI au Théâtre Alberto Sordi, en passant par le cinéma Giulio Cesare et le Théâtre Palladium. Sans oublier le Musée national de Castel Sant’Angelo, le Théâtre Ateneo La Sapienza et bien d'autres encore.

Comme chaque année, le festival se compose de sept catégories : Grand Public, Projections spéciales, Freestyle, Concours « Progressive Cinema » – Des visions pour le monde de demain, Besto 2026, Histoire du cinéma et Alice dans la ville.

Le 13 octobre, le festival s'ouvrira avec Il rumore delle cose nuove de Paolo Genovese, présenté dans la section Grand Public lors de la cérémonie d'ouverture animée par Ema Stokholma. Le film, interprété notamment par Emanuela Fanelli, Claudia Pandolfi, Vittoria Puccini et Stefano Accorsi, raconte l'histoire de trois couples contraints, par un événement inattendu, de remettre en question l'équilibre de leur vie.

 

Les prix d'honneur de la Fête du cinéma de Rome

Parmi les invités internationaux déjà annoncés figure Javier Bardem, qui recevra le Prix d’honneur. L’acteur espagnol, lauréat d’un Oscar pour « No Country for Old Men » des frères Coen, présentera à Rome « El ser querido » de Rodrigo Sorogoyen, sélectionné dans la section « Best of 2026 ». Une deuxième distinction met quant à elle à l’honneur les coulisses de l’industrie cinématographique. La productrice britannique Tessa Ross recevra l’Industry Lifetime Achievement Award lors de la soirée d’ouverture du 13 octobre. Ancienne responsable des films et des fictions pour Channel 4 et aujourd’hui PDG de House Productions, Tessa Ross a associé son nom à des films tels que « Slumdog Millionaire », « Le Dernier Roi d’Écosse », « Bons baisers de Bruges », « 12 Years a Slave », « La Zone d’intérêt » et « Conclave ».

Des documentaires, des comédies et des films internationaux à ne pas manquer

Dans la catégorie Freestyle (section non compétitive composée d’œuvres au format et au style libres, subdivisée en catégories : Films, Arts et Séries), de nombreux films français et quelques productions franco-italiennes à ne pas manquer.

Riverrun, de Philippe Parreno, en fait partie. Il s’agit du premier long métrage de fiction de cet artiste contemporain français acclamé qui, à travers ses œuvres, explore l’élargissement des concepts de temps et de durée. Il s’entoure d’un casting international très intéressant : Charlotte Gainsbourg, Zoë Saldana, Vicky Krieps, Angela Molina. Ce film s’annonce comme un voyage intense et visionnaire qui explore la fragilité du corps et de l’identité, la transformation et la quête de soi. « Le film n’explique pas la dépression, ni ne la soigne, ni ne la glorifie. Il la déplace du sujet vers l’environnement, de la douleur vers la durée. Une personne renonce à sa place centrale, acceptant de ne plus être un sujet souverain, mais plutôt une continuité, une durée, un paysage », explique Philippe Parreno. Après sa présentation à Rome, le film sortira dans les salles au printemps 2027.

Un des documentaires les plus attendus est Pinocchio, il bambino del mondo de Paolo Borraccetti. La production franco-italienne raconte comment une histoire née presque par hasard, dans les pages d’un magazine pour enfants, a réussi à conquérir l’imaginaire collectif aux quatre coins de la planète, transcendant les cultures, les idéologies, les langages artistiques et les générations. C’est Pinocchio lui-même qui nous racontera ce voyage. Avec ironie et émerveillement, la marionnette prend vie et devient le narrateur de sa propre aventure mondiale, découvrant par lui-même comment il est devenu une icône intemporelle, « l’enfant du monde ». Pour retracer ce parcours long de cent cinquante ans, le documentaire utilise des images d’archives précieuses et en grande partie inédites, des éditions rares, des séquences historiques et des illustrations issues de cultures du monde entier. Une mosaïque visuelle qui montre comment Pinocchio a été réinterprété, transformé et réinventé, sans jamais perdre son essence. Des artistes et des intellectuels apporteront voix et profondeur à cette exploration. Parmi eux : la réalisatrice italienne Francesca Comencini, la philosophe pop française Caroline Anthérieu Yagbasan, la peintre iranienne Narges Ghorbani et bien d’autres encore.

Le Festival verra également la présentation en avant-première du documentaire Il Caso Modigliani, réalisé par Luca Rea. Le documentaire transporte le public dans le passé, plus précisément à l'été 1984, lorsque la ville de Livourne est devenue le théâtre involontaire d'une mise en scène retentissante. Il explore sur grand écran l'un des plus grands scandales artistiques italiens, en allant au-delà de la simple farce étudiante - des étudiants avaient jeté des têtes sculptées dans un canal en se faisant passer pour des têtes perdues de l'artiste - pour analyser les dérives de cet événement, les répercussions et une série d'épisodes étranges et mystérieux liés à l'affaire, dont la mort mystérieuse de Jeanne, la fille de Modigliani.

A voir également, I pesci non chiudono gli occhi (Les poissons ne ferment pas les yeux) de Audrey Gordon. Le docu-fiction franco-italien est inspiré du roman autobiographique éponyme de l'écrivain italien Erri De Luca. Il relate le retour d'Erri De Luca sur l'île d'Ischia, revisitant les souvenirs de son enfance et l'histoire d'un garçon de dix ans, passé en villégiature dans les années 1960 qui découvre la nature, la justice et un premier sentiment amoureux avec une jeune fille

Toujours côté documentaire, Kasia Smutniak signe Mustang, un récit qui retrace plus de vingt ans de sa vie personnelle et familiale. Tout commence par un voyage effectué en 2003 avec Pietro et par une promesse : retourner dans la région reculée du Mustang, au Népal, pour contribuer à la préservation de sa culture. Des années plus tard, grâce aux images retrouvées par sa fille Sophie, cette promesse prend la forme concrète d’une école pour les enfants de la région. Mémoire intime, transformation et passage générationnel deviennent ainsi les axes centraux de ce récit.

Et dans un registre purement artistique, le documentaire Walking with Animators de Gilles Penso et Alexandre Poncet, dévoile les coulisses de l’animation à travers plus de cinquante entretiens exclusifs. En immersion totale dans les studios, ils capturent la richesse et la diversité d’un art en perpétuelle évolution, croisant les regards de légendes du cinéma, de jeunes talents émergents et de professionnels passionnés. Du dessin traditionnel à l’image de synthèse en passant par la stop-motion, le film propose un panorama unique des dynamiques artistiques et industrielles qui façonnent le métier d’animateur.

Dans la section Grand Public, sera présenté à Rome La Bataille de Gaulle : L'Âge de fer, film français réalisé par Antonin Baudry, sorti en mai 2026 au Festival de Cannes puis en salles en France en juin dernier (mais pas en Italie). Au cœur des heures sombres de l’Histoire, Antonin Baudry suit un de Gaulle encore peu aimé, solitaire et contesté, incarné avec force par Simon Abkarian.

Très attendu également, Changer l'eau des fleurs, un film franco-italien réalisé par Jean-Pierre Jeunet, dont la sortie au cinéma en France est prévue le 9 décembre 2026. Il s'agit d'une adaptation du roman best-seller du même nom de Valérie Perrin, qui donne vie à Violette Toussaint, gardienne de cimetière au passé bouleversant.

 

Autre film français très attendu, Le Fantôme de l'Opéra de Alexandre Castagnetti, avec Romain Duris et Deva Cassel. Dans le Paris contemporain, la jeune danseuse Anastasia intègre l'Opéra de Paris et répète un opéra maudit, Orpheus, attribué au Fantôme de l'Opéra. Elle s'éprend d'un pianiste mystérieux alors que s'enchaînent accidents et révélations aux frontières du fantastique. Le film sortira dans les salles en France cet automne 2026.

Déjà sorti dans les salles en France, Rome présentera Juste une illusion de Eric Toledano et Olivier Nakache. L'histoire se déroule en 1985 dans la banlieue parisienne. On suit Vincent, qui s'apprête à fêter ses 13 ans au sein d'une famille de la classe moyenne. Entre un père (Louis Garell) qui cache son chômage, une mère (Camille Cottin) et un grand frère distant, le film explore le passage de l'enfance à l'adolescence, avec ses doutes sur l'identité, l'amitié, la famille, la religion et les premiers émois amoureux.

 

Présenté en première mondiale à la Festa del Cinema di Roma 2026 Me, You de Bille August est une adaptation du livre Tu, Mio d'Erri De Luca. Sur une île italienne isolée, dans les années 1950/1960, Marco, un adolescent britannique en vacances avec sa famille, fait la rencontre de Caia, une jeune femme juive orpheline marquée par les traumatismes de la Seconde Guerre mondiale. Au fil de l'été, leur relation évolue en un récit d'apprentissage mêlant premier amour, mémoire et cicatrices de l'Histoire.

Films issus d'autres festivals internationaux, considérés comme parmi les meilleurs de la saison

La catégorie Best of 2026 présente onze films internationaux :

• Ben'Imana, premier long métrage de Marie-Clémentine Dusabejambo (Rwanda, Gabon, France, Côte d'Ivoire, 2026)

• La bola negra, de Javier Calvo et Javier Ambrossi (Espagne, 2026)

• Fatherland de Paweł Pawlikowski (Pologne, Allemagne, Italie, France, 2026)

• Fjord, de Cristian Mungiu (Roumanie, France, Norvège, Danemark, Suède, 2026)

• Hopeu (Hope), de Na Hong-jin (Corée du Sud, 2026)

• Mariage au goût d'orange, de Christophe Honoré (France, 2026)

• Minotaur, d'Andrey Zvyagintsev (France, Allemagne, Lettonie, Russie, 2026)

• Nina Roza, de Geneviève Dulude-De Celles (Canada, Italie, Bulgarie, Belgique, 2026)

• Notre salut, d'Emmanuel Marre (France, Belgique, 2026)

• The Only Living Pickpocket in New York, de Noah Segan (États-Unis, 2026)

• El ser querido, de Rodrigo Sorogoyen (Espagne, France, 2026)

Les créneaux horaires clés pour assister au défilé sur le tapis rouge de la Fête du cinéma de Rome

Le tapis rouge de la Festa del Cinema s'étend sur 1.300 m² le long de l'allée menant à la Cavea de l'Auditorium. L'accès aux espaces réservés au public est totalement gratuit et libre. Mais attention, premier arrivé, premier servi ! Les places étant limitées le long des barrières, il est fortement conseillé d'arriver 1h30 à 2h à l'avance pour les tapis rouges les plus courtisés (comme ceux de Jenna Ortega, Javier Bardem ou Deva Cassel). A noter, les stars, réalisateurs et équipes des films défilent généralement entre 45 minutes et 1 heure avant le début de la projection. Pour les séances de fin d'après-midi, les tapis rouges commencent généralement entre 16h30 et 18h00 ; pour les séances de soirée (les plus prestigieuses), les tapis rouges majeurs ont lieu entre 20h00 et 21h30.

Pour connaître l'heure exacte de la projection associée à chaque star ou film afin d'en déduire l'heure du tapis rouge, vous pouvez consulter la grille horaire détaillée sur le Programme Officiel de la Fondazione Cinema per Roma.

Comment acheter les billets pour assister au Festival du cinéma de Rome 2026

La prévente des billets a débuté le mercredi 7 octobre 2026, sur la plateforme officielle du festival
Pendant toute la durée du festival, du 13 au 25 octobre 2026, des points de vente physiques seront ouverts dans les principales salles partenaires.
Les prix varient entre 6€ et 30€, selon la salle, l'importance de la projection (premières, tapis rouge) ou le type d'événement.