Au moment du montage, il est indispensable de faire une bonne synchronisation vidéo pour une meilleure expérience du visionnage. Sans cela, il y a des décalages dans lesquels les images ne s’alignent correctement sur le dialogue ou la narration. Ou même le son qui est décalé par rapport aux scènes. Ce qui impacte négativement l’immersion totale du spectateur. La synchronisation vidéo est importante en audiovisuelle, car elle représente le secret d’une production vidéo parfaite. Vous vous demandez alors quels principes de base pour une synchronisation réussie, ou quelles pratiques adopter ? C’est ce à quoi nous répondons dans cet article. En lisant jusqu’à la fin, vous obtiendrez davantage de conseils pour synchroniser vos vidéos de façon professionnelle.


Partie 1 : Principes de base de la synchronisation vidéo
Que vous soyez amateur ou expert dans le montage vidéo, vous devez axer votre édition autour des bases de la synchronisation vidéo.
Explication du concept de synchronisation vidéo
La synchronisation vidéo, c'est tout simplement le fait de placer l'audio et la vidéo lors de l'édition. Quand on parle de synchroniser, on parle de prendre de la musique et de l'adapter sur une image. En clair, il peut s'agir de toutes sortes de contenus (tutoriels, formation, contenus pour médias sociaux, etc). Il y a aussi la synchronisation audio, pour un spot radio où il y a une voix off, un podcast. Pour cela, on doit l'habiller avec du son. Et c’est là qu’on parle de synchronisation.
Méthodes et techniques de synchronisation vidéo
Il existe divers types de techniques pour obtenir une superbe synchronisation vidéo.
- Utiliser des logiciels
Plusieurs logiciels vous donnent la possibilité de faire une synchronisation automatique. En effet, ces logiciels de montage vidéo proposent des fonctionnalités de synchronisation automatique. Pour le faire, il suffira de prendre votre rush, de le mettre sur votre Timeline ainsi que votre son enregistré et pour synchroniser les deux. Après, il suffit de les sélectionner, de faire clic droit et de cliquer sur Synchroniser, une fenêtre s’ouvrira et vous cliquez sur OK.
- Synchronisation par clap
Vous avez surement déjà vu cet objet (Clapboard), telle une ardoise que les réalisateurs clapent sur le plateau de tournage. Il fait un bruit avant chaque prise. C’est un outil important lors du montage vidéo, car il permet de voir les différents clapiers (voir facilement de quelle prise et de quelle scène vous parlez), de synchroniser l'audio. En clair, il facilite l'organisation, le vérificateur de couleurs et la balance des blancs.
- Faire une synchronisation par Timecode
C’est une méthode efficace pour des projets avec plusieurs sources (multi-caméras, enregistrements audio externes, etc.). En effet, le timecode sert de repère de temps pour marquer chaque image et chaque instant dans la vidéo et l'audio. Ce qui fait que pendant le montage, le logiciel utilise ces timecodes pour aligner automatiquement l’audio et la vidéo.
Partie 2 : Synchronisation audio dans le montage vidéo
Selon des professionnels de l’audiovisuel, la partie audio représente 80 % du montage vidéo. Si sa synchronisation est mal faite, on perçoit mal le message ou bien, le son est tellement brouillé que personne n’a envie de visionner la vidéo.
Synchronisation audio pour production vidéo de qualité
Pour plein de raisons différentes, il faut souvent, au montage, synchroniser vos pistes audio et vidéo. Avant pour faire cela, il fallait impérativement un clap pour avoir un repère, qui servira pour faire la synchronisation manuelle. Mais aujourd'hui, avec des logiciels puissants, on peut la faire automatiquement.
- Harmonie des dialogues
Généralement dans les doublages, le son est en déphasage avec les lèvres du locuteur. Soit, il vient avant ou dès que ce dernier finit de s’exprimer. Cette situation est très frustrante pour le spectateur. Tout de suite, cela nuit à une totale immersion et votre vidéo n’a plus de crédibilité. Grâce à la Sync Audio Automatique (ou synchronisation des lèvres) vous n’avez plus de soucis à vous faire.
- Mettre des scènes en valeur
La musique qui accompagne les images ou les scènes est ce qui donne de l’impact à la vidéo. Lorsqu’il y a de l’action, de la tristesse, de la colère, etc, il faut que le son se synchronise pour toucher la sensibilité des spectateurs. S’il arrive avant ou après la scène, cela impactera le temps de visionnage de vos contenus, car l’audience exige de la qualité. Il a besoin de sensation et d’immersion.
Conseils pour la synchronisation audio
Vous devez appliquer plusieurs conseils si vous désirez synchroniser l’audio et la vidéo comme un pro. C’est ce qui va créer un sentiment d’appartenance avec votre audience et surtout donner de la crédibilité à vos contenus.
- Utilisation de timecode
Il est conseillé de faire le tournage en s’assurant que les différents appareils ont la même référence temporelle. Pour cela, il faut recourir au timecode. Et le clapboard est d’une grande utilité, car il constitue un repère pour l’alignement en post-production.
- Choix du matériel d’enregistrement
C’est évident qu’avec un matériel de qualité constitué des microphones adaptés (canon, cravate, studio), d’enregistreurs externes, de caméras avec entrées audio XLR, vous aboutirez sur une synchronisation fluide et professionnelle en post-production.
- Maitrise de la fréquence d’échantillonnage
En cas de différence entre la fréquence d’échantillonnage de l’audio et le frame rate de la vidéo, il y aura des dérives au fil du temps. Il est possible de faire de la synchronisation automatique basée sur les formes d'ondes audio, à partir des outils qu’offrent les logiciels de montage professionnels.
Partie 3 : Importance du flux visuel
Le flux visuel correspond à l'ordre, au rythme et à la durée des images dans une vidéo, ainsi qu'à leur synchronisation avec l'audio (comme la musique, les dialogues ou les effets sonores).
Flux visuel et immersion vidéo
Il faut déjà comprendre comment une vidéo fonctionne. Quand on veut une vidéo au rendu réel, il faut filmer à 25 images par seconde simplement parce que notre œil est habitué à voir cette cadence d'image. Vous comprenez que cette fréquence influe énormément sur la fluidité du mouvement dans la vidéo. Si, par exemple, elle est trop basse, le spectateur verra comme des sauts dans l’image, puisque les mouvements peuvent sembler saccadés. Ce qui nuit fortement au flux visuel.
Conseils pour améliorer le flux visuel
Selon le type de production vidéo que vous effectuez (film, émissions de télévision, vidéos YouTube, jeux vidéo ou des sports en direct, etc), il faut opter pour une fréquence d’image spéciale. Par exemple :
- Pour les films, on parle de 24 FPS,
- En tant que créateur de contenu YouTube, 30 FPS,
- Pour les jeux vidéos, optez pour 60 FPS.
Partie 4 : Meilleures pratiques de synchronisation vidéo
Pour une synchronisation vidéo réussie, il est important de suivre des pratiques d’expert pour un rendu de qualité.
Conseils pour la synchronisation vidéo
Si votre objectif est que votre vidéo soit synchronisée au millimètre, voici 02 conseils utiles pour vous aider.
1. Opter pour un logiciel pro
Le problème de synchronisation pertube la viralité et l’expérience visuelle et émotionnelle du spectateur. Quoi de plus normal que de choisir un logiciel avec des fonctionnalités avancées. Et le plus intéressant, c’est que certains d’entre eux disposent de fonction pour synchroniser automatiquement au cas où vous ne saurez le faire. Si vous recherchez un logiciel complet, Filmora propose de nombreuses fonctionnalités ainsi que l’édition assistée par IA.
2. Vérifier la compatibilité sur divers appareils et plateformes
Parfois, au moment de l’exportation du fichier, un mauvais encodage peut engendrer un décalage entre l’image et le son. Alors faites le test sur plusieurs appareils. Par ailleurs, exporter la vidéo sur les médiaux sociaux (Facebook, TikTok, YouTube, etc) exige de la compression ; ce qui crée souvent des désynchronisations.
- Synchronisation manuelle
Si vous pouvez le faire, faites-le. En effet, il arrive qu’il y ait une légère désynchronisation. Retournez alors dans le logiciel de montage et ajuster les pistes afin qu’elles s’accordent dans le temps.
Erreurs courantes à éviter en synchronisation vidéo
On parle d’erreurs de synchronisation vidéo, lorsque les éléments vidéo et audio ne s’alignent pas sur le temps. L’un est soit en retard ou en avance sur l’autre. Voici quelques causes :
- Codecs vidéos et audio incompatibles
Chaque codec utilise un algorithme. S’ils sont incompatibles, cela peut créer un souci de décodage à vitesse différente, favorisant une désynchronisation audio-vidéo. Veillez donc sur la compatibilité des codecs vidéo et audio.
- Corruption lors de l’édition
Cette corruption entraine des erreurs dans les données. Ce qui fait que lors du montage, il est difficile pour le décodeur de synchroniser l'audio et la vidéo pendant la lecture.
Conclusion
La synchronisation vidéo est une étape essentielle dans tout montage vidéo. En maîtrisant les différentes techniques et l’un des logiciels appropriés comme Filmora, vous pouvez créer des contenus visuels fluides et professionnels. Que vous soyez un vidéaste amateur ou un professionnel, la synchronisation précise de vos vidéos et de votre audio est essentielle pour captiver votre audience.