En termes d’art contemporain, une nouvelle catégorie de passionnés émerge. Il s’agit d’expatriés, de nomades digitaux ou de diplomates qui vivent aux quatre coins du globe et gardent une attache esthétique indéfectible avec la capitale française. Oui, mais comment rester informé et entretenir une collection exigeante lorsqu’on réside à Washington, Singapour ou Abu Dhabi ? Vivre à l'étranger tout en collectionnant à Paris est possible, à condition d’avoir les bons réflexes.


La scène parisienne à portée de clic, le digital au service de l’art contemporain
Collectionner l'art contemporain depuis l'étranger a longtemps imposé d’organiser des déplacements parfois très lointains lors de grands rendez-vous comme Art Basel Paris ou Paris Photo. Aujourd'hui, la numérisation du marché fluidifie le processus sans pour autant sacrifier l'exigence curatoriale.
Pour l'amateur d’art contemporain expatrié, la clé réside dans le fait d’avoir rapidement accès à une sélection rigoureuse et à un conseil personnalisé, quel que soit l’endroit où il se trouve. Des galeries novatrices comme Artistics, par exemple, ont saisi cet enjeu en proposant un accès en ligne aux œuvres de nombreux peintres, plasticiens, sculpteurs et autres photographes contemporains sélectionnés avec soin. Chaque pièce est vendue avec un certificat d’authenticité signé par l’artiste.
Une option est disponible pour organiser un rendez-vous à l’atelier de l’artiste afin de voir l’œuvre de ses propres yeux, ce qui peut être intéressant lorsqu’un passage est prévu à Paris. Mais pour ceux qui ne se déplacent que rarement à Paris, les visuels en haute définition et les multiples informations sur les œuvres permettent au futur acquéreur de mûrir son choix presque aussi facilement qu'en déambulant dans les allées d’une galerie du Marais. À noter qu’en plus, les retours sont entièrement gratuits dans un délai de 14 jours suivant la livraison, quel que soit le motif d’insatisfaction.
Être capable d’entrer dans l’univers de l’artiste à distance
Il est loin d’être simple d’entrer dans l’univers d’un artiste parisien sans se rendre dans son atelier ou échanger avec lui lors d’une exposition ou d’un vernissage. Aujourd’hui, certaines plateformes de vente d’art contemporain en ligne proposent des vidéos dans lesquelles les artistes se présentent et font même visiter leur atelier.
En dehors de ces plateformes, les acheteurs potentiels peuvent également aller faire un tour sur leur site internet ou leur profil Instagram. Les réseaux sociaux sont devenus des supports incontournables pour les artistes qui souhaitent mettre en avant leur travail et dévoiler leur univers.
La logistique du nomadisme artistique
Acquérir une sculpture en bronze, une peinture grand format ou un tirage photographique d'art depuis l'étranger implique une logistique sans faille. L'art exige des précautions particulières lorsque l'on réside hors de France. Souvent, les acquéreurs oscillent entre deux options stratégiques :
- Le rapatriement dans le pays de résidence : le collectionneur doit pouvoir faire confiance à une plateforme qui travaille avec des transporteurs réputés sur le marché. Il doit aussi gérer les procédures douanières qui sont à sa charge en prenant contact avec les autorités compétentes de son pays de résidence ;
- Le stockage sécurisé à Paris : certains expatriés choisissent de conserver leurs œuvres dans des ports francs ou des garde-meubles sécurisés en Île-de-France. Cela permet de constituer un patrimoine en vue d'un retour futur ou de prêter des pièces à des institutions européennes.
En outre, faire voyager une œuvre d’art contemporain de Paris à l’autre bout du monde comporte des risques. Attention à vérifier que la plateforme chargée de l’expédition a bien souscrit une assurance couvrant les risques de perte ou de dégradation de la commande.
Pourquoi collectionner à Paris lorsqu’on peut privilégier les artistes locaux ?
Tout simplement parce que collectionner depuis l'étranger relève d'une démarche profondément intime. Pour une personne expatriée, intégrer une création contemporaine acquise à Paris au sein de son intérieur lointain offre un ancrage culturel puissant. Lorsqu’on vit à l’autre bout du monde, accrocher la toile d'un peintre abstrait français dans son appartement à Rio de Janeiro constitue une fenêtre ouverte sur l'effervescence intellectuelle française. C’est aussi un moyen de susciter la curiosité des personnes rencontrées sur place et qui viennent chez soi.
Il existe également un véritable dialogue transculturel entre l'œuvre et son environnement. Celui qui place une sculpture contemporaine européenne dans un espace aux lignes architecturales asiatiques crée des résonances inédites. L'œuvre prend alors une dimension universelle. Elle est le témoignage du parcours singulier de celui qui l'a choisie.
En conclusion, les outils digitaux façonnent aujourd'hui un marché de l'art décloisonné. Ils prouvent que la passion pour la création ne souffre d'aucune distance. Où que l’on soit, Paris peut rester un phare artistique dont les rayons éclairent les intérieurs du monde entier.


























