FURLA SERIES - SUZANNE JACKSON. Somethings in the World à la GAM

L’impressionnante production de l’artiste américaine Suzanne Jackson est présentée à la Galerie d’Art Moderne de Milan, dans le cadre du programme Furla Serie, Fondation Furla et GAM.

Somethings in the World, la première exposition personnelle dédiée à Suzanne Jackson dans une institution européenne, dévoile le travail de l’artiste américaine mené depuis plus de 50 ans.
L’artiste hors du commun explore le potentiel de la peinture et se nourrit d'expériences en danse, en théâtre et en poésie. Sa production initiale à caractère pictural et figuratif, est peuplée de personnages, d'animaux, de symboles ancestraux et de références à la nature, puis évolue au fil des années, se rapprochant progressivement de l'abstraction, jusqu'à arriver à l'élaboration d'un vocabulaire très personnel dans lequel la peinture revêt une dimension sculpturale et figurative.

Somethings in the World est né de l'idée de retracer et de présenter les différents moments de la production de Suzanne Jackson, en retraçant les éléments récurrents, de ses débuts aux résultats les plus récents, à travers une sélection d'œuvres les plus représentatives. L'ensemble des 27 œuvres exposées, parmi lesquelles des productions iconiques, inédites et nouvelles, crée un récit qui accompagne le visiteur au sein de l'univers de l'artiste, évoquant à la fois une comparaison et un dialogue avec le contexte de la GAM et les œuvres de la collection permanente : du néoclassicisme de Canova, aux peintures pointillistes de Segantini, Previati et Pellizza da Volpedo, jusqu'aux extraordinaires expériences faisant jouer la lumière et la matière des sculptures de Medardo Rosso.

Dans les intentions de Suzanne Jackson, réitérées dans le titre de cette exposition, son travail doit avant tout transmettre son expérience « dans » le monde et « du » monde.
Plusieurs œuvres retracent notamment l’amour de l’artiste pour la nature, qui se traduit par une attention constante au recyclage et à la réutilisation des matériaux. L'utilisation de différents types de papier, rares et courants, comme support alternatif à la toile marque le début d'une enquête sur les possibilités structurelles de la peinture qui amènera l'œuvre de Suzanne Jackson dans des directions complètement imprévisibles.
Parmi les œuvres exposées, le triptyque monumental In A Black Man's Garden (1973) illustre la production des années soixante-dix dans laquelle l’artiste, utilisant une technique de peinture acrylique proche de l'aquarelle, restitue poétiquement la beauté de la nature à travers tous les éléments qui la composent, plantes, animaux, humains.

L’exposition retrace également le parcours qui a porté l’artiste à la sculpture, avec des œuvres récentes comme Red Top (2021), Quick Jack Slide (2021) et la future forêt (2023), œuvre inédite créée à l'occasion de l'exposition, qui démontre comment son expérimentation continue des techniques parvient à définir une distinction claire entre les formes expressives et les différents langages, rapprochant la peinture à la sculpture et inversement.