Le violoncelliste français Gautier Capuçon s'apprête à offrir aux mélomanes de la Bay Area une soirée inoubliable autour de son dernier album "Gaïa", un hymne poétique et urgent à notre planète. Cette performance exceptionnelle aura lieu au SF Symphony, dans le cadre d'une collaboration avec la Villa Albertine.


Un projet né d'une conversation à San Francisco
Ce projet, je le porte en moi depuis des années
L'histoire de "Gaïa" commence précisément ici, dans la Bay Area. Comme le raconte Capuçon lui-même : "Ce projet, je le porte en moi depuis des années. Il a vu le jour dans le prélude d'une conversation avec mon amie Michèle Corash, un soir d'après concert avec le San Francisco Symphony dirigé par Michael Tilson-Thomas. C'était juste avant que le monde ne bascule dans la pandémie."
De cette étincelle est né un désir ambitieux : rassembler seize compositeurs venus d'horizons, d'esthétiques, de cultures et de genres musicaux variés autour d'un même souffle créatif. Le résultat ? Dix-sept œuvres inédites, toutes composées spécialement pour Capuçon, toutes inspirées par la Terre.
Gaïa : de la mythologie à la musique
Dans la mythologie grecque, Gaïa est une déesse primordiale et la personnification de la Terre. Elle représente la nature, la fertilité et l'origine de tous les êtres vivants ; la puissance et la profondeur de la nature. Un symbole parfait pour ce projet musical qui célèbre notre planète à travers dix-sept créations originales.
Entre urgence climatique et beauté de la nature
Terre de montagnes, de neiges, de silences habités, c'est là que mon regard s'est formé

Originaire de Savoie, Capuçon puise ce lien intime avec la nature dans ses racines alpines. "Terre de montagnes, de neiges, de silences habités, c'est là que mon regard s'est formé", confie-t-il. Son rêve d'enfant ? Gravir le Mont-Blanc, le violoncelle sur le dos, et jouer dans l'écho pur des cimes.
Mais l'album porte aussi un message d'alerte. "Aujourd'hui la mer de glace se retire, année après année, lentement, inexorablement, dévoilant une roche nue, une terre à vif. Cet album est aussi un chant d'alerte, un hymne à cette beauté menacée, une prière pour les générations futures."
Une palette de compositeurs internationaux
Le projet réunit des noms prestigieux de la composition contemporaine : Max Richter, Bryce Dessner, Ludovico Einaudi, Joe Hisaishi, Missy Mazzoli, Nico Muhly, et bien d'autres. Chaque pièce explore une facette différente de notre relation à la Terre – de la fragilité des glaciers à la force des vents, de la fertilité des sols à la beauté menacée des écosystèmes.
Parmi les moments forts de l'album, on trouve "Air" de Ludovico Einaudi ("une mélodie volante pour violoncelle, une chanson qui n'a pas besoin de mots"), "Toro Tsa Kwa" d'Abel Selaocoe (célébrant "notre gratitude d'être nés") ou encore "Sequence for Gaïa" de Max Richter, inspirée par Hermann Hesse et l'idée que "la vue est la même, mais la vision est différente" selon le chemin parcouru.
Un violoncelle qui devient messager
un cœur vibrant au rythme de la nature

Dans ce projet, le violoncelle se transforme en messager, "un cœur vibrant au rythme de la nature". Capuçon sera accompagné de musiciens exceptionnels pour cette soirée, où se mêleront pièces pour violoncelle seul, duos avec piano, et formations plus élargées.
Le concert au SF Symphony, organisé en partenariat avec la Villa Albertine de San Francisco – l'institution culturelle française aux États-Unis – promet d'être une expérience immersive où la musique contemporaine rencontre l'urgence écologique, où la beauté de l'art dialogue avec la fragilité de notre planète.
Informations pratiques
Lieu : SF Symphony
En partenariat avec : Villa Albertine
Un événement à ne pas manquer pour tous ceux qui souhaitent vivre une expérience musicale unique, portée par l'un des plus grands violoncellistes de sa génération et par un message essentiel pour notre époque. Les billets son disponibles ici
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