Musée Thyssen de Malaga: ‘’Olé, le mythe de l’identité espagnole au travers de l’Andalousie’’

Olé, des oeuvres du cliché romantique et du ‘typical spanish’

L’exposition plonge dans les racines et le développement d’un mythe esthétique né au siècle du romantisme par des artistes étrangers de passage en Andalousie, qui interprétaient ce qu’ils voyaient comme un pays exotique et éloigné des conventions. Et qui, en faisant de l’andalou un synonyme de l’espagnol, a été renforcé ou remis en question par d’innombrables créateurs, qui ont perpétué ou se sont rebellés contre le «typical spanish» tout au long de la vaste chronologie parcourue par l’exposition.

Organisée par le service de conservation du musée, sous la direction de Bárbara García et Alberto Gil, « ¡Olé ! » rassemble 75 œuvres de 52 artistes, pour la grande majorité espagnols.
 

Cette mosaïque hétérogène rassemble un répertoire d’images dans lequel apparaissent des interprétations très diverses et disparates de l’espagnol, de l’andalou et de leurs stéréotypes culturels : depuis les visions les plus paternalistes, bienveillantes et réalistes jusqu’aux plus exotiques et idéalisées, en passant par les prismes les plus sombres, ironiques, avant-gardistes ou kitsch.

 

Olé, une image de l’Andalousie 

Toutes ces perspectives ont permis de composer un discours sans préjugés, au-delà du costumbrismo du XIXe siècle, dans lequel le regard contemporain occupe une place prépondérante, où le mythe est mis en évidence mais aussi remis en question. Tradition et avant-garde dialoguent ; joie et drame cohabitent ; l’Espagne blanche et l’Espagne sombre apparaissent comme les deux faces d’une même réalité ; officialité et subversion s’affrontent et, à l’instar de celles-ci, surgissent de nombreux autres contrastes qui expliquent une image de l’Espagne et de l’Andalousie au succès universel, une « invention » collective d’un mythe que cette exposition met en lumière à travers ceux qui lui ont donné forme depuis l’Espagne, face à la vision étrangère, majoritaire et la plus répandue, qui trouve néanmoins également sa place dans l’exposition.

 

Olé, une réflexion de l’identité de l’Espagne à travers l’Andalousie

Des œuvres de peinture, de dessin, de gravure, de photographie et de sculpture se côtoient dans la salle des expositions temporaires, offrant un répertoire varié de mantilles, de guitares, de châles, de toreros, de danseuses et de toutes sortes de clichés folkloriques qui, pourtant, sont bien plus que ce qu’ils laissent paraître à première vue.
 

Il ne s’agit pas d’une simple compilation de certaines iconographies andalouses devenues synonymes ou métonymies de l’Espagne. Ce recueil invite le visiteur à réfléchir à l’identité de l’Espagne à travers l’Andalousie ; à la création du mythe dans l’art du XIXe siècle ; à sa remise en question au XXe siècle, et à la manière dont, aujourd’hui, deux cents ans plus tard, il perdure dans la vie quotidienne et dans l’image que l’on a du pays et de notre culture.

Pour le musée, cette exposition vise également à élargir les horizons de sa collection permanente, centrée sur une image de l’Andalousie et de l’Espagne représentée à travers des scènes de mœurs et festives par des artistes tels que Domínguez Bécquer, Romero de Torres, Sorolla ou Ramón Casas, parmi tant d’autres. « Olé ! » engage ainsi un dialogue avec cette approche (y compris à travers des artistes très populaires), la plus courante dans l’art espagnol pour refléter la culture, la société et les gens du pays.

Et elle le fait en dévoilant un imaginaire bien plus vaste – partant du stéréotype et le dépassant – et s’étendant tout au long du XXe siècle avec ses renouvellements constants et ses ruptures formelles et conceptuelles : à travers des regards dramatiques et sombres sur l’Espagne et l’Andalousie, comme ceux de Francisco de Goya, Ignacio Zuloaga, Gutiérrez Solana, Romero de Torres ou López Mezquita ; empreintes d’admiration pour les traditions et la beauté, comme celle de Sorolla ; d’avant-garde, comme celles proposées par Antonio Saura, Pablo Picasso, Miquel Barceló ou Juan Barjola ; ou encore parodiques, comme les œuvres de Gregorio Prieto, Eduardo Arroyo, Equipo Crónica ou Pilar Albarracin. 

Ont complété ce parcours plusieurs artistes ayant voyagé en Espagne et en Andalousie, tels que Sonia Delaunay, Mary Cassatt, Francis Bacon ou Francis Picabia, qui apportent des touches étrangères à un discours qui, aujourd’hui encore, ne semble pas s’être épuisé.

Selon les mots de sa directrice culturelle, Lourdes Moreno, le musée Thyssen a souhaité mettre en valeur la richesse de l’art espagnol:

  Pour clôturer la programmation du 15e anniversaire du musée, nous avons souhaité mener notre propre réflexion sur un thème qui, de manière récurrente, a été analysé depuis l’extérieur de l’Andalousie. La collection Carmen Thyssen, exposée dans les salles du musée, incite à adopter cette vision, en complétant l’interprétation costumbriste de notre terre qui y prédomine par une très vaste galerie d’images qui, tout en caractérisant le pays à travers certains stéréotypes et lieux communs, montre les lumières et les ombres d’un mythe qui fait encore aujourd’hui partie de la « marque Espagne ». Dans notre volonté constante de mettre en valeur l’immense richesse de l’art espagnol, le thème choisi pour cette exposition offre une occasion unique d’analyser l’implication des artistes espagnols dans la construction de l’image même du pays

 

Olé, exposition qui mêle regards du XIXe siècle et contemporains 

À la fois hommage à l’identité andalouse et espagnole, et réflexion sur les stéréotypes qui, depuis deux siècles, façonnent l’image de notre terre, « ¡Olé! Le mythe de l’espagnol à travers l’Andalousie » explore les contradictions d’un thème passionnant, qui se déploie à travers une exposition délibérément dépourvue de sections, entremêlant regards du XIXe siècle et contemporains afin de mettre ainsi en évidence les innombrables visages du mythe. 

Un catalogue a été publié à l’occasion de l’exposition ; il reproduit toutes les œuvres qui composent le projet et comprend des textes des commissaires, Bárbara García Menéndez et Alberto Gil, ainsi que du professeur d’histoire de l’art à l’université de Séville, Luis Rafael Méndez Rodríguez, spécialiste de l’étude de l’image de l’Andalousie dans l’art espagnol et international.

«¡Olé ! Le mythe de l’identité espagnole à travers l’Andalousie» a pu voir le jour grâce à la générosité de près de 40 prêteurs, parmi lesquels des collections privées, des musées et des centres culturels tels que le Musée national du Prado, le Musée national Centre d’art Reina Sofía, les musées des Beaux-Arts de Grenade, Séville et Bilbao, le Musée Sorolla, l’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM), le musée Julio Romero de Torres de Cordoue, le musée du Costume, le musée Patio Herreriano de Valladolid, la Fondation Foto Colectania, la Fundació Suñol ou la collection Banco Santander, parmi tant d’autres.