Paul Lecomte, compositeur français au Let's Glow Festival à San Francisco

 

 

Un parcours passion entre radio et mapping vidéo

J'ai toujours été inspiré par Jean-Michel Jarre...C'était déjà du mapping avant l'heure.

Quand Paul Lecomte parle de ses premiers souvenirs musicaux, on comprend que la création sonore est une vocation précoce. "Mes premiers souvenirs sonores remontent à l'âge de deux ans : j'étais fasciné par les livres audio et les bruitages", confie-t-il. À 5-6 ans déjà, il jouait à la radio, créant ses propres émissions sur cassette. "Vers 12 ans, je me suis lancé le défi de créer un album complet avec mon ordinateur. J'utilisais des banques de sons de jeux vidéo comme Indiana Jones ou Adibou pour créer des histoires sonores avec ma famille."

Après des études en techniques du son, Paul Lecomte devient réalisateur d'émissions pour M Radio ou Jazz Radio. "Côtoyer des artistes internationaux m'a permis de comprendre le milieu", explique-t-il. C'est à cette période qu'il découvre le mapping, ces projections lumineuses monumentales sur des bâtiments. "Ça a immédiatement résonné avec ma passion pour la musique à l'image. J'ai toujours été inspiré par Hans Zimmer, John Williams, Dany Elfman..."

L'influence de Jean-Michel Jarre est aussi fondamentale dans son parcours. "J'étais fasciné par ses concerts qui proposaient un show visuel et pyrotechnique complet. Son concert historique à Lyon en 1986, qui avait illuminé la basilique de Fourvière et toute la pente, était innovateur. C'était déjà du mapping avant l'heure."

 

 

La "French Touch" du mapping vidéo

Le mapping vidéo est né à Lyon

Si Paul Lecomte rayonne aujourd'hui à l'international, ce n'est pas un hasard. "Le mapping vidéo est né à Lyon", affirme-t-il avec fierté. "La Fête des Lumières attire des millions de spectateurs du monde entier chaque année. Les sociétés avec lesquelles je travaille en France sont devenues des leaders mondiaux et exportent cette 'French Touch'."

Cette domination française se ressent même au Let's Glow Festival, où "on retrouve des artistes français". Pour Paul Lecomte, Lyon reste "historiquement un berceau dans ces domaines comme aussi le cinéma, la photographie..."

Avec 10 à 15 projets par an, majoritairement en France mais aussi en Chine et à Dubaï, le compositeur a développé une expertise reconnue. Il travaille notamment sur "environ six projets avec la Région des Lumières en Auvergne-Rhône-Alpes", incluant des créations pour la basilique de Fourvière ou encore "la promotion du premier opéra érythréen à Dubaï pour l'Expo 2020".

 

"Winter Solstice" : une œuvre d'introspection

 

 

Sa rencontre avec la réalisatrice et artiste visuelle Leslie Epsztein a été déterminante pour ce projet. "Je collabore depuis trois ans avec Leslie Epsztein sur divers projets, comme Coeur des Lumières à Montpellier ou les allumeurs de Rêves", explique Paul Lecomte.  L'an dernier Paul avait participé au mixage de la musique pour le projet de Leslie pour le Festival "Let's Glow". 

Cette année,  Paul Lecomte présente "Winter Solstice", une création 100% originale de 4 minutes. " C'est une oeuvre d'introspection, une invitation à la réflexion sur soi et sur la manière dont nous nous inscrivons dans la nature et dans l'immensité cosmique"  explique-t-il.

Dans Winter Solstice, le compositeur y explore des thèmes qui lui sont chers : "L'espace, la réactivité du temps, la science, le quantique, le mystère du monde qui nous entoure." L'œuvre porte un message profond : "Elle explore la fatalité de la condition humaine tout en trouvant une forme de liberté et d'extase dans ces contraintes."

Pour donner vie à ce message universel, Paul Lecomte a fait participer la violoniste Valérie Belleville, "ainsi que ma sœur, ma mère, ma tante et mon oncle sur un passage juste avant le climax". Une dimension familiale qui renforce l'émotion de l'œuvre.

 

 

L'irremplaçable expérience du public

L'expérience la plus intense en tant qu'artiste, c'est d'être dans le public pour observer les réactions des gens

 "Je ne me déplace généralement pas pour les événements audiovisuels internationaux comme Let's Glow Festival ou les projets à Dubaï. La musique et le son sont calés à l'avance et gérés sur place par des techniciens", explique-t-il, avec une pointe de regret.

Pourtant, il garde un souvenir intense d'une expérience où il s'est trouvé dans le public. "L'expérience la plus intense en tant qu'artiste, c'est d'être dans le public pour observer les réactions des gens", confie-t-il. Il se souvient encore du "stress ressenti lors de la première projection, craignant malgré tout un manqué malgré même si tout est parfaitement calé."

Ce retour direct des spectateurs reste irremplaçable : "Cette expérience me permet d'affiner ma conception musicale grâce au retour direct du spectateur, d'ajuster ce qui fonctionne bien."

 

Une démarche créative en constante évolution

Je cherche constamment à me surprendre dans mon travail créatif.

Pour les formats courts comme Let's Glow, Paul Lecomte a développé une méthodologie précise : "Je compose généralement la musique en premier. Le visuel est ensuite calé dessus. Je travaille avec le directeur artistique sur l'histoire et la courbe émotionnelle, segmentée par des tableaux précis."

Mais il refuse de se cantonner à une seule approche : "Pour les formats plus longs, jusqu'à une heure, la musique devient plus bruitiste, plus organique, sans contrainte de tempo. J'aime explorer ces deux techniques."

Sa philosophie créative tient en une phrase : "Je cherche constamment à me surprendre dans mon travail créatif. L'expérimentation est ce qui rend tout cela possible et passionnant."

 

 

Un message universel promis à voyager

Le message est très universel et d'actualité.

"Winter Solstice" sera disponible "sur Spotify et toutes les plateformes de streaming dès la représentation, avec une captation vidéo". Pour Paul Lecomte, l'œuvre a un potentiel d'exportation certain : "Le message est très universel et d'actualité."

Une chose est sûre : avec "Winter Solstice", Paul Lecomte incarne cette "French Touch" du mapping vidéo qui illuminera la façade du 101 California Street, un gratte ciel de 48 étages dans le Financial District.  Ce sera  "une exploration de notre humanité à travers la lumière, le son et l'émotion."

À ne pas manquer !

Retrouvez sur Let's Glow SF toutes les informations du Festival Let's Glow SF 2025 qui aura lieu sur de nombreux bâtiments de San Francisco du 5 au 14 décembre.