Voir prend du temps, Georgia O’Keeffe au MoMA

"Voir prend du temps", a écrit Georgia O'Keeffe. Surtout connue pour ses peintures de fleurs, Georgia O'Keeffe (1887-1986) a également réalisé d'extraordinaires séries d'œuvres au fusain, au crayon, à l'aquarelle et au pastel. C'est la première fois que le MoMA consacre une exposition à O'Keeffe depuis 1946.

Les oeuvres expérimentales de Georgia O'Keeffe

Réunissant des œuvres sur papier souvent vues individuellement, ainsi que des peintures clés, cette exposition offre un rare aperçu des méthodes de travail de l'artiste et nous invite à prendre le temps de regarder.

Au cours de sa longue carrière, O'Keeffe a revisité et retravaillé les mêmes sujets, développant, répétant et transformant des motifs qui se situent entre l'observation et l'abstraction. Entre 1915 et 1918, période de percée expérimentale, elle réalise autant d'œuvres sur papier qu'elle le fera au cours des quatre décennies suivantes, produisant des progressions de lignes audacieuses, de paysages organiques et de nus francs, ainsi que des fusains radicalement abstraits qu'elle appelait "spéciaux".

Même si elle se tourne de plus en plus vers la peinture, d'importantes séries - notamment des fleurs dans les années 1930, des portraits dans les années 1940 et des vues aériennes dans les années 1950 - réaffirment son engagement à travailler sur papier. Dessiner de cette manière permet à O'Keeffe de capturer non seulement les formes de la nature mais aussi ses rythmes : tracer la descente en spirale du soleil avec des pigments aux teintes vives, ou transcrire en noir velouté la perspective changeante telle qu'elle est vue depuis le hublot d'un avion.